Cuál es la nueva onda.

No me decido si le apuesto a Lady GaGa, The Virgins o Metric.
Todos están muy taquilla.

Pero por el momento, apuesto por The Virgins.

VIDEO PREMIERE: "For What is Worth"- Placebo's 2009 new single

For What It's Worth

La importancia de ser Susan Boyle.

Hace un un tiempo, y durante casi un año, me tocó una parte en el diseño y la implementación del remake de Cuánto Vale el Show. Si fue bueno, si fue peor, es harina de otro kuchen. El hecho es que en esos días, junto a la Paola, la productora ejecutiva del show, no podíamos quitarle la vista a Britain's Got Talent, el mejor show buscatalentos del mundo.
Más que un ejemplo BGT fue una inspiración para nosotros. Una esperanza de que se puede hacer TV con alma.
De esta mujer, les voy a contar que 85,000 la han visto en YouTube, 500 han hecho video responses, 94.000 han dejado comentarios y más de 123,000 personas la han agregado a sus favoritos.
Paul Potts, sacúdete en tu fama.
Aquí está la nueva estrella de Britain's Got Talent: Susan Boyle
(Moraleja: Dejarse llevar por las apariencias, es una soberana pelotudez).

Susan Boyle on Britain's Got Talent
by dwarthy

He visto el futuro del pop, y se llama The Lost Fingers

Este trío canadiense se bautizó en homenaje al guitarrista gitano de jazz Django Reinhardt, quién perdió varios dedos cuando era joven y aun así consiguió convertirse en un reputado músico. Su disco debut se llama 'Lost in the 80’s' y acaba de editarse en España, coincidiendo con una campaña de cerveza que lleva su música como banda sonora, y que los ha convertido en la sensación del inminente verano boreal.

Todo el disco está grabado al estilo del jazz gitano de Reinhardt y junto al éxito de Technotronic podemos encontrar las curiosas adaptaciones que han hecho del repertorio de Bon Jovi, Michael Jackson, Stevie Wonder o Samantha Fox.

La edición original de 'Lost in the 80’s' data de mayo de 2008, cuando se editó en Canadá, llegando a número uno en las listas. Giras, actuaciones de gran éxito y el comienzo de su desembarco internacional con ediciones del disco en Europa y Estados Unidos es el siguiente paso de The Lost Fingers, la futura sensación del inminente invierno chileno.

(via Soitu)

Digtal Life Fan: Nada de lo Ajeno me es Humano

Estoy procesando todavía lo que significa haber cachado finalmente de que se trata Twitter. Tanto ha sido, que he dejado casi botado - espero que temporalmente - este blog, y me he consagrado al update en 140 caracteres. También tengo una parrilla de música en Blip, un miniblog en Tumblr y mi sitio personal de feeds en Alltop. Full data. Pero el Twitter es otra cosa muuuuy distinta. Da nervios/verguenza ver como hay gente de la tele que se mete a twittear y tratan de usarlo, pero se les cacha lo jugoso porque todavía están pegados en la lógica de "síganme-y-vean-lo-choro-que-soy-pero-no-esperen-que-los-siga-porque-eso-es-rebajarme". Je. La Social Media tiene una ética bastante distinta a esa moral del siglo dieciocho. Acá se comparte. Info, links, noticias, buena y mala onda. Y no se puede esperar un contenido rígido e impenetrable. No pues. Si juega se mancha. Cómo diría Charly en "Fax U": Adoro la teletransportación...

Ni siquiera el silencio: 15 años sin Kurt Cobain.

Era el músico de rock más famoso del mundo, pero llevaba tres días muerto cuando lo encontraron. Era el líder de la banda más importante en su época, pero el hueco en su corazón tenía más inercia que su propia vida. Y terminó succionándolo. Kurt Cobain implosionó. Ni el dinero que empezaba hace rato a entrar a raudales, ni toda la fama, ni todo el reconocimiento fueron contrapeso suficiente para la carga de su estómago agonizante, doloroso, "nauseabundo", como especificaría, terriblemente, en su nota final.
Cómo diría Rodríguez, esto no es una elegía. Menos una apología de la autoeliminación. Jamás. Los que vivimos veinteañeros la partida de Cobain fuimos empujados a reflexionar al respecto. A mirar de cerca los límites. Personalmente, no quise lo que vi cuando estuve allí, en las fronteras. No me gustó. No lo recomiendo. Pero si alguien debe pasar por allí para contarlo, bien por ti. Cuídate. A Kurt Cobain no lo salvó nada, ni la música, ni la paternidad de una rubiecita hermosa, ni una mujer poderosa. Ni siquiera el silencio de esos días a solas con la heroína y su consciencia. Que mal.
Cada año que pasa, me duele más que Cobain haya terminado a los 27 años. Me duele ese disco con Michael Stipe que nunca grabó. Me duele el experimento a-lo-Sgt Pepper que quería hacer. Me suena cruel y leve que haya tenido planes de echar a sus compañeros de banda, cambiar de músicos y hacer un cambio radical en el estilo de Nirvana. Se sufre todo eso porque nada hubiera sido tan inmensamente abrumador como su ausencia total. Kurt Cobain se consumió. "Better burn out than fade away" dijo tiránicamente en esas últimas líneas, robando de la peor forma a Neil Young. Le siguieron Shanoon Hoon y Layne Staley. Scott Weiland y Dave Gahan estuvieron a punto. Generación de mierda. ¿Víctimas o victimarios de la tensión pre-milenio?. Para qué saberlo. Cobain ya no está. Gone. Y lo paradójico es que su renuncia congeló esos gritos desgarradores, esas guitarras crujientes, esa angustia bipolar. Para siempre. Ese show Unplugged para MTV - que el irónico rubiecito crístico se encargó de floripondear como un velatorio en vida - no fue suficiente dosis de dulzura y consuelo. Es más, produjo el efecto contrario.
Hace 15 años, encontraron muerto a Kurt Cobain. Yo tenía 24 años ese día. Pertenezco a una generación que nunca se va a reponer. El muy maldito nos condenó a la pregunta eterna: ¿Para qué?.
Ni siquiera el silencio pudo con su dolor. En cambio, sentenció a todos los que lo seguimos a la perplejidad. Al desasosiego. Y eso es injustificable. Ni siquiera el silencio eterno puede justificarlo.

J.O.