30 de junio de 2006

Para acabar con la corrupción en la industria del disco.

La foto es del Sinatra Edition Chrysler.

Buen auto, ¿no?.

Muy mafia-look.

Y hablando de mafia, aquí hay un post muy interesante y esclarecedor acerca del triste fenómeno de la payola, escrito por Claudio Gutiérrez, periodista, productor musical y uno de los personajes vitales en el quehacer del rock chileno de la última década a través de su trabajo en el sello Alerce, y hoy en el portal La Otra Música.

Ya que el tema de la delincuencia está tan en boga, me parece bueno recordar que la práctica del soborno es una realidad terrible en la industria de la música.

Claro que ya no es generalizada porque se tomaron medidas.
El consorcio Iberoamerican Radio Chile, por ejemplo, debió reestructurar y centralizar su mecanismo de programación musical en comités abiertos, para huir de esta práctica. No se sabe si fue por hechos puntuales, o simplemente por una sana política de transparencia.

Alguna vez, en un breve lapso de honestidad brutal, contaré historias.

Dos ejemplos:
- Director que se encerraba en su oficina con los promotores radiales y salía con juguetes, botellas y viajes al poto del mundo para ver el showcase de un artista insignificante.
- Periodista que, sin motivo específico, hasta el día efectúa rondas a las oficinas de sellos discográficos, y sale de cada una con puñados importantes de discos, chucherías y/o DVD's. Y después firma con su nombre y muchos le consideran respetable.

Guac.

28 de junio de 2006

27 de junio de 2006

realismo technicolor


...en pinturas de Kenichi Hoshine.

24 de junio de 2006

Camina sobre la sal...

(en un salar del sur chileno).

22 de junio de 2006

La historia de "When I'm Sixty-Four".


Paul Mc Cartney escribió la canción "When I'm sixty-four" en 1966, como un homenaje a su padre, quién cumplía dicha edad en julio de ese año, aunque el número probablemente alude irónicamente también a la edad mínima de jubilación en el Reino Unido.

Aunque algunos sostienen que Mc Cartney escribió una canción con ese título a los 16 años, y fue interpretada algunas veces como parte del repertorio de The Beatles en The Cavern, lo cierto es que la versión de aquellos años difería casi totalmente de lo que George Martin produjo para ser incluido en el álbum Sgt.Pepper´s Lonely Hearts Club Band. Es más, dificilmente podría haber sido escrita, al menos como la conocemos, en 1957, simplemente porque Paul no sabía tocar piano en aquellos años, y ese es el instrumento principal de la pieza. Sin embargo, los expertos indican que el prototipo de "When..." era número seguro como joda "cuando los amplificadores sucumbían".

Fue escrita en tono de parodia (o pastiche) a la música de vaudeville que tanto amaba el señor Jim Mc Cartney -en parte debido a su pasado como músico en los años 20 -, gusto compartido por cierto con el productor Martin, quién en su historial pre-Beatles se ganaba la vida grabando piezas de music-hall para Parlophone.

Los diarios de grabación de los estudios Abbey Road fijan el inicio de la grabación de la pieza en el 6 de diciembre de 1966, (entre las 18.45 y la 1 de la mañana) empalmada con las sesiones de "Strawberry Fields Forever", (lo que la convierte en la primera canción grabada para Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band) y el mismo día en que el grupo grabó un saludo de navidad para las dos estaciones pirata de radio más célebres de la época: London y Caroline. Los cuatro músicos eran fervientes fanáticos de estas emisoras que operaban transmitiendo desde barcos estacionados en la costa británica, y que se convertirían en una herramienta fundamental para la difusión de la música pop en Inglaterra. Cada año, grababan una cinta para ambas radios, con saludos de Pascua y Año Nuevo, y las mandaban a dejar por mano a los barcos.

Los créditos originales de la canción fichan a Paul Mc Cartney en piano, bajo y voz líder; John Lennon en guitarra y coros, George Harrison en coros; Ringo Starr en batería y campanas; y los músicos invitados Henry Mackenzie, Robert Burns y Frank Reidy en clarinetes.
La grabación comenzó con un ensayo, y luego con Paul grabando dos tomas de la pista principal con voz y píano, de las cuales la segunda quedó rotulada como "best".

Las sesiones de "When I'm sixty-four" continuaron alternadamente los días 8, 20 y 21 de diciembre siguientes, primero con Paul registrando doblaje de voces, luego (el segundo día) con los coros de John, George y Paul, la guitarra de John y el último día con la grabación de los clarinetes (dos regulares y uno bajo), y tres mezclas en mono, de las cuales fue seleccionada la tercera como "best".

Inspirado por el buen resultado de la canción, Paul volvió la semana siguiente al estudio para grabar "Penny Lane" con el mismo concepto de "retro-pop". Sin embargo, los diarios de Abbey Road registran el inconformismo de Mc Cartney ante la mezcla elegida de “When…”, que se rehizo cuatro veces en el transcurso de un mes, hasta que el 30 de diciembre Mc Cartney pidió empezar la mezcla desde cero, y acelerar un poco el pitch (la velocidad) de la cinta final para hacer sonar su voz más jovial y juvenil, como si se tratara de un adolescente imaginando su vejez. Para George Martin, recursos de esta naturaleza no eran novedad, pues los Beatles ya los venían utilizando con naturalidad desde hacía un año. Incluso en “Strawberry fields…” se utilizó un truco de pitch parea ralentar la voz de John, y hacerla parecer como fruto de una (sicodélica) ensoñación.

La versión original del disco Sgt.Pepper’s Lonely Hearts Club Band se editó el 1 de junio de 1967, y más de 40 de artistas han grabado covers de "When I'm Sixty-Four".

Paul Mc Cartney cumplió 64 años el pasado 18 de junio.

Tras la pista del asesino de Victor Jara


En el súper recomendable blog de medios de la periodista Angélica Bulnes, Alfredo Sepúlveda escribió un interesante y completísimo informe sobre la identidad del asesino de Víctor Jara.

Así como Lennon era el Beatle más Beatle, Sepúlveda es el periodista más periodista que conozco. Riguroso y aplicado, el informe de Alfredo incluye comparaciones entre la cobertura del caso en la blogósfera y en los medios tradicionales, y un detallado recuento de los últimos días de Jara, reporteado a través de la premiada investigación que Cristóbal Peña (el mejor periodista de rock en Chile, lejos) hizo para Rolling Stone en 2004, y las declaraciones del abogado Nelson Caucoto, querellante por parte de la familia Jara.

Sinatra & Jobim

"Garota do Ipanema"

Hay música para todo. Para subir, para bajar, para querer, para odiar. Pero poca tiene esa capacidad de taladrar el pecho y entrar directo al alma como la Bossa Nova. Aqui, un dueto de peces gordos, performando un standard de lujo en el género, extraído del Documental de TV "Francis Albert Sinatra & Antonio Carlos Jobim"

21 de junio de 2006

Bauhaus en vivo tocando "Ziggy Stardust" (1981)

...el cover de Murphy, Ash y compañía es tanto o mejor que el original.

Metallica con Cliff Burton (1985)

...para los que aún no conocen al difunto maestro Burton, Dios del Bajo con Overdrive.

20 de junio de 2006

El futuro de la música.

Si estás metido en la música de manera profesional, y no has sentido periódica y paulatinamente durante los últimos años breves ataques de angustia en torno al futuro de tu negocio...
¿Qué diablos tienes que ver entonces con el mundo de la música?.

El tema es serio. Peludo. El pedazo circular de acrílico que conocíamos como CD está tan desvalorizado en el mercado como la credibilidad de SQP o el acento argentino de Solabarrieta.

La pregunta que nos venimos haciendo hace mucho los freaks de la melomanía es:
¿Que vendemos, entonces, cuando vendemos música?.

Para mi, la respuesta es diáfana: música, pues.

Raya pa' la suma, la gran problemática entonces se reduce a una cosa de soporte físico, de concepto del mercado.

Los músicos tienen que desarrollar, por ende, nuevas y creativas maneras de hacer su producto tangible, porque el sentido de propiedad pública que el consumidor tiene hoy de su música es una ola de avance tecnológico de 5 metros, que la industria del entertainment ya no pudo y no podrá contener en cajas plásticas de 11 por 12 centímteros.

Poniéndonos positivos, no veo el caso de sufrir tanto.
Si convenimos en que lo hot de la música está pasando en los sellos chicos, alimentado por los estudios de grabación caseros, deberíamos fluir en el razonamiento de que todo buen entrepeneur SABE que CRISIS SON OPORTUNIDADES.

Aquí, por ejemplo, una gran idea: Música en pendrives (a.k.a memory sticks) .

Alice Wang es una diseñadora con raíces en Tokio y Londres. Y la idea que viene trabajando hace tiempo bajo el concepto de audio sticks, tiene mucho (demasiado) sentido.

What the hell is that?.

Básicamente, discos en pendrives de 70 mb.
Cómo especula la gente de CDM:
Música gratis con tu pendrive. Pendrive gratis con tu música.

O sea, más portátil, más archivable, más bonito, moderrrno, etc.

Y eso no es todo, porque ya se sabe que las ideas que vienen de esto son muchas.

¿Cómo estaría por ejemplo, un pendrive con reproductor? ¿Al estilo MuVo de Creative?

¿Y si le ponemos parlantes y cada músico diseñara su propio objeto sonoro?.

En fin.
Heaven is the limit.

Dicen que hace un tiempo, la etiqueta on-line Magnatune ya editó su catálogo en memory sticks de distinto tamaño. Y tampoco es menor el dato que en Japón el precio promedio de los CD's se ha elevado hasta los 30 dólares.

La cosa es, volviendo al origen, ponerle valor agregado a tu música para hacer un producto tangible deseable, en una época donde no necesitas más que un computador y una buena conección de banda ancha para acceder a todo tipo de música.

Future is waiting, kids.

Para mayor info sobre los nuevos medios de distribución recomiendo surfear aquí.

(Yeah).

19 de junio de 2006

Muevete, retuércete

Lo que hacíamos en 1992 en nuestros ratos libres, para hacer rendir la cantidad ridícula de plata que metíamos estudiando en la UNIACC.

En el vértigo del ego....

Guau.

Ayer en la sobremesa del Día del Padre conversamos largamente sobre Internet, y salió el tema del ego surfing. O sea, meter tu nombre a Google y ver que sale.

Recuerdo aquellos tormentosos días que rodearon la publicación de "Exijo ser un héroe: La historia (real) de Los Prisioneros" (Aguilar, 2002) , y me visualizo sentado en la oficina de la editorial metiendo mi nombre a Google.

Creepy.

Hoy hice lo mismo.

Creepier.

Por ejemplo, aquí está Marisol García, ex colega mío en El Mercurio, diciendo que mi libro no es "gran cosa".

Acá está una muy recomendable y jocosa crítica al concierto de lanzamiento del disco de Daniela Aleuy (está muy bueno el nick para una banda, Nachito posom...).

Para contrarrestar el irritante amateurismo en materia de conocimientos musicales, aquí hay un notablemente bien escrito comentario sobre Cuatro, el disco que Congelador grabó en mi antiguo estudio Sanhattan.

Obviamente después de 15 años de escribir de música en pasquines de todo tipo hay artículos míos por todas partes, pero me llena especialmente de freakness ésta traducción de una crónica mía(en La Mercurio, je,je...) sobre un concierto de Sting, en la página oficial del rucio (con c de teñido) inglés.

También, aquí está la reproducción en un sitio español de una de mis crónicas favoritas para El Mercurio, acerca de esos pobres diablos de Maná.

Aquí una nota sobre la charla que tuvimos hace algunos meses con estudiantes en la U de Chile.

Pinchando acá encuentran una nota muy completa sobre APT, el nuevo disco de Nicole, que incluye "Si vienes por mí", el single que escribimos juntos en Miami hace algunos años. También pueden entrar aquí, para la página oficial de de los fans de Nicole, que trae mucha información sobre este disco que, por las referencias que tengo, se viene "de pelos".

Y finalmente, en un muy agradecido afán arqueológico de mis amigos del sello Alerce, acá pueden ver el video clip que dirigí en 1992 para la canción "Muévete, Retúercete", de Profetas y Frenéticos, junto a mis amigos Marcel Hantelmann y Marcos Arriagada.

18 de junio de 2006

Nicole - Si vienes por mí.

radio love.


... últimamente escucho bastante BBC 6.

Obviamente, cuando no estoy pegado a una de mis estaciones en Pandora.

De la 6 Music está muy bueno el 6 mix.
Básicamente, celebridades musicales con DJ sets de dos horas y más, divididos por bloques temáticos.
Recomiendo el de Bobby G. y Mani, de Primal Scream, hace pocos días.

El chart de música nueva se me hace muy interesante también.

Que ganas de tener una radio con ese nivel por acato.

Talento sobra.

En fin.

Mi estación Massive Attack en Pandora acaba de tocar una de Grouse, y después "I have seen" de Zero 7.

La compañera ideal.

14 de junio de 2006

So long, Billy...!!

... aunque demoré un poco, este es mi tributo al gran, gran Billy Preston.

Este es el hombre que equilibró las energías y disipó las tensiones absurdas en un muy mal período para los Beatles.

Escuchemos a Billy tocando "Get Back" con los Beatles, el 30 de enero de 1969, en vivo sobre la terraza de los estudios Abbey Road, donde el grupo estaba grabando el disco "Let it be".


Powered by Castpost

9 de junio de 2006

TOMAS y PATERNIDADES

Se acabó la toma.

Se vienen los mea culpa.

Se viene el Día del Padre.

... y ya llegó el nuevo capítulo de Oído Crónico, con un especial de Paternidad.

7 de junio de 2006

el síndrome de la rebelión.

Hay un par de interesantes postings de mi buen amigo Alfredo Sepúlveda, que sintetizan la reflexión de intelectuales y comentaristas chilenos (y la del propio Alfredo, claro) acerca de la rebelión de los estudiantes chilenos.

Me parece especialmente interesante la observación sobre el factor Familia en el proceso educativo.

Si me permiten la autorreferencia, algo de experiencia tengo en el ámbito docente, por tanto conozco la realidad de la educación superior privatizada desde adentro. Y algo que tengo sumamente claro es la diferencia que existe entre la realidad del alumno que ha crecido en un ambiente que lo estimuló intelectualmente, y otro que simplemente tiene atrofiada su capacidad de interesarse en aprender cosas nuevas.

Esa es la base que me lleva a estar plenamente de acuerdo en que el fondo de esta rebelión, las metas propuestas por los estudiantes de la insurreción, son ingenuas e insuficientes.

Pero creo que el valor real de lo que pasó esta última semana en Chile (y que hemos sabido, de boca de sus protagonistas, se venía gestando hace mucho tiempo) tiene un valor intrínseco cuyo significado, la raíz misma del desasosiego, es necesario analizar y describir a la brevedad.

En otras palabras ¿Cuál es la verdadera semilla de este levantamiento civil?.

Hay varias maneras de perseguir esta respuesta.

Un buen punto de partida es analizar la realidad cotidiana de los líderes de la Asamblea estudiantil. Este es el camino farandulero. El que le encanta a los medios chilenos. La menudencia, la cebollita picada, la anécdota.

Pero otro muy distinto - y del que a mi me gustaría participar - es el del análisis de cómo la sociedad chilena de las últimas décadas contribuye y ha contribuido a educar a sus ciudadanos.

Y en este empelotamiento hay que revisar todo. Lo que se conversa a la hora de once, que películas se ven, cómo se comentan las noticias, cómo funcionan - y con que fin - , los medios de comunicación, que rol ha cumplido el sector privado en aportar a la educación.

Y lo más importante de todo, quién está contribuyendo a atrofiar la capacidad de los chilenos por interesarse en aprender cosas nuevas.

Para mí, ahí está la madre del cordero.

5 de junio de 2006

¿Cómo luce un miserable impune...?.

Tu lo sabes.
Yo lo sé.
Pincha aquí para ver imágenes de la funa al asesino de Víctor Jara.

ES FUNCIONARIO DEL MINISTERIO DEL TRABAJO SE DESEMPEÑA COMO JEFE DEL DEPARTAMENTO DE CONTROL DE INSTITUCIONES DE LA SUPERINTENDENCIA DE AFP EN HUÉRFANOS 1273

SU EMAIL ES

edimte@safp.cl


SUS TELEFONOS SON

7530400- 7530401

7530100 (secretaria del asesino)

POR LA MEMORIA DE VICTOR JARA

¡¡SI NO HAY JUSTICIA !!

¡¡HAY FUNA!!


(Agradecimientos a Comisión Funa, y a Melanie).

una verdad a medias, un hecho descrito en forma parcial y tendenciosa, siempre equivaldrá a una mentira asquerosa.

y asco es lo que provoca la manipulación de la realidad que La Tercera perpetra día a día, sin que ningún periodista gallina denuncie nada.

la valentía/pureza/ ingenuidad de nuestros estudiantes contrasta y resalta esta triste realidad.

también es triste la realidad de los músicos chilenos.

en especial de los que no siguieron el "camino del músico tontito", ese que implica estudiar para ser reconocido como "maestro", título ridículo para una realidad más absurda aún.

es que me infecta algo parecido al germen de la ira cuando oigo a los patanes patéticos del Teatro Municipal, hediondos a perfume de vieja ociosa/ganosa armar atado por una pega que no merecen, por la que ganan casi dos millones de pesos.

¿y que pasa con los jóvenes?
¿y con los músicos de verdad, no con los prefabricados?

¿quién salva a los artistas de verdad de la tiranía del academicismo y el neoliberalismo estupidizante?


es necesario liberar el Teatro Municipal de la tropa corrupta e ignorante que lo ha
manejado durante años.

es necesario acercar la música (y los músicos) de verdad a ese escenario.

el Teatro Municipal no es un museo.
no es un campo de concentración impenetrable.

es nuestra arena, nuestra plaza pública, el jardín donde debe florecer lamúsica que ha evolucionado, que tiene verdadero valor espiritual.

no puede seguir siendo un martes femenino de viejas aburridas, un mall de alta costura para aplacar señoras ansiosas por figuración, y un cacho tremendo para alcaldes ineptos..

la música importante,el cánon de lo popular en los últimos 50 años debe fluir en ese escenario. debe enseñarse. las carteleras deben arriesgarse.


si no podemos con esto...

hoy son los estudiantes,
mañana serán los artistas.