...pero sigue siendo el rey

...cáchense el beat box del viejo Michael... GRANDE PAPÁ!

Lo bello en lo feo.

Gastón Soublette: Un creador de ochenta primaveras


En noviembre pasado, Soublette incursionó en la improvisación de música de tradición escrita junto al Ensamble Antara de la Universidad Católica. Filósofo, profesor, músico y escritor, adelanta aspectos de su obra inédita "La poética del acontecer", donde integra pasajes íntimos y personales de su vida.

Hace ya muchas décadas que Gastón Soublette es todo un personaje en la vida intelectual de Chile. Con 80 años recién cumplidos (Antofagasta, 29 de enero de 1927), está lleno de vitalidad y de proyectos. Tiene gran parte de este año agendado y, desde su retiro en Limache, comenta:"Me recontrataron en la Universidad Católica, así es que el primer semestre dictaré un curso de Filosofía Oriental en la Facultad de Filosofía, y el segundo semestre, con nuevos títulos, seguiré haciendo el curso de simbología del cine en la Facultad de Estética. El curso atrae a más de doscientos alumnos cada año, pero lamentablemente sólo puedo aceptar a 70".-¿Y al margen de las clases?"Mi aporte será realizar un segundo libro de simbología en el cine. Se llamará "La cara oculta del cine", y tendrá unas doscientas páginas. Como en el anterior y con nuevas películas, utilizaré el método de decodificar las imágenes y observar la simbología y la metáfora de las escenas. El proyecto saldrá de imprenta a fines de año".

Siempre en el ámbito editorial, Gastón Soublette añade: "También verá la luz 'La poética del acontecer', un libro que hice hace dos años y que está inédito. Me lo publicará una editorial que me ha pedido reserva. Será entre abril y mayo. La idea se centra en que la belleza está asociada al concepto de forma. Es decir, hay cosas bellas, hay seres bellos y palabras bellas que son formas. Pero también la belleza puede ser una sucesión de hechos donde cada uno en sí no es bello, pero su sucesión sí".

En los basurales

"Se me ocurrió visitar el basural en Valparaíso -dice Soublette-, un lugar horripilante y muy peligroso donde vivían personas indigentes. Mi intención era verlo con mis propios ojos, así es que contraté a cinco matones y les di un billete de cinco mil pesos a cada uno para que me acompañaran. Fue una cosa feísima, una inmundicia con muchas banderas chilenas ondeando al viento. Un panorama irreal. Al acercarme a una de las cavernas donde viven estas personas, un hombre comenzó a insultarnos. Tenía una cicatriz en la cara y estaba muy mal vestido. No sé por qué me adelanté y le di la mano. Le dije: ¿Cómo está, señor? Él me sonrió... se sintió feliz que le dijera señor. Luego me miró a los ojos y me dijo: ¡yo soy el cordero! Le pregunté ¿Por qué se identifica como el cordero?, él me dijo: entre en mi casa y lo sabrá. Entré inmediatamente en la mugre más terrible. Tenía una vela prendida, una mesa desvencijada, una silla, un saco de dormir y en las paredes muchos posters que había encontrado. Tomó la vela y se acercó a uno. Aparecía Jesús con un corderito sobre sus hombros, fruto de la parábola 'la oveja descarriada'. Entonces, apuntando con el dedo, me dijo ¡ese corderito soy yo!".

"Eso es lo que yo llamo la poética del acontecer. Pues la cadena de acontecimientos es muy bella. De estas cosas hablo en mi libro, además de otras historias muy personales que me han ocurrido en la vida. Estará todo el 11 de septiembre; la coronación de la Virgen del Carmen como reina de Chile, y el significado oculto que veo en todo eso. Finalmente, mi experiencia de niñez transcurrida en Viña del Mar".

Gastón Soublette dice que "La poética del acontecer" será un libro muy íntimo y se atreve a asegurar que es "el más especial y personal que he escrito".

Kricfalusi.

El blog del genial dibujante John Kricfalusi no solo contiene suculentos stills originales de la serie "Ren & Stimpy". También publica interesantísimos estudios técnicos de otros dibujantes.

Como Tex Avery, de la Warner.



O Bill & Joe, de la Metro.

Iraq (sad) fun.

Con ustedes...The Laptop Orchestra.

Okay, cool — but when will Princeton let these folks play the football games? Move over, marching band: laptop orchestras are here. Princeton’s laptop orchestra PLOrk will be the featured guest at dorkbot in New York this week, but it’s not the only “laptop ensemble.” The Electronic Music Foundation’s Arts Electric notes laptop orchestras span the globe from New Jersey to Russia: PLOrk @ Princeton Moscow Laptop Cyber Orchestra Moscow’s Laptop Cyber Orchestra Oddly enough, these pictures seem to go against the zeitgeist of readers here on Create Digital Music, many of whom prefer to stow their laptop out of the way and focus on physical controllers. I’m hoping that occasionally these laptopists (?) get some more physical interaction with their machines. But there’s no question laptops open up new possibilities for ensemble playing. Challenge: find a way to build rhythms as intricate as those in Indonesian gamelans, only with new wave sounds. Not easy, huh? Anyone got some other computer music ensembles? I saw Berklee School of Music’s ensemble (a school that also has a turntable ensemble), so that’s at least one, but I expect readers here know of / play in / direct others.

Pánico

De mi nuevo player/flash-drive(1Gb):

i'ts great wehen you're straight; best kept secrets; son; grease theme; mistake, mistake, mistake; up; coiffeur; 1, 2; juan maclean, parts of the process; spirit in the albert hall...

aunque soy un fan de las canciones de Mecánica Popular, y mi amigo Manuel García está hace rato conversado p'al tributo a redolés, no había tenido tiempo de escuchar el disco Pánico.

q gran disco.

se nota la vibración fuerte que contiene.
la maceración.
la escultura de las palabras. cada una dicha sobre papel firmado, con mucho compromiso.

grande Manuel.

¿Que será de Mario, la otra mitad de Mecánica?

Las armonías vocales y el bajo medio Smiths de ese tipo es un clásico.

"Las meninas" es mi canción favorita del rock de los noventa.


mientras más viejo me hago, más consciente soy de la semejanza entre la música y la comida.

creo que la sensación es analogable.

un buen disco te provoca una sensación física.

sientes la "onda".
baby!



je.

la compilación de Lamb que menciono arriba, también está buena. Hubo un tiempo en que escuché mucho este dúo. Me gustaba porque era un trip-hop más industrial, incluso con un poco de breakbeat. tuve un par de discos de ellos. deben estar por ahí.

siempre vienen de a tres.

pero esta vez fueron cuatro.

y todos grandes.

un homenaje de fin de año a humberto lozán, juan azúa, myriam y james brown.

getupah!

cancionero 2006

Galletita (feat. Redolés) / Boulevard Lavaud / Soundcheck

A diez años de McOndo.

Reproduzco aquí un artículo de La Nación, tomado, a su vez, del blog de Alberto Fuguet. La gracia que tiene es que por primera vez en una década, Fuguet vuelve a referirse a "McOndo", su antología de nuevos narradores que en 1996 sepultó y reseteó el antidiluviano/patético panorama literario latinoamericano. La nota del periodista Pereda es interesante porque incluye una pequeña nota aparte donde hablan dos del puñado de autores que nunca dieron la talla para entrar en "el grupo de la revolución" (básicamente por exceso de buenos contactos en la élite y carencia de sustancia artística), y que diez años más tarde aún respiran por la herida. Ja.

Jodidas mariposas amarillas
La Nación, Domingo 12 de Noviembre de 2006

Dieciocho jóvenes latinoamericanos, entre ellos Fresán, Bayly y Paz Soldán, fueron parte de un libro que se desmarcó del realismo mágico. Mataron al padre e instalaron su propio negocio. Acá el autor de “Mala onda” rompe el silencio frente al tópico por primera y única vez. De bonus track, Rafael Gumucio y Gonzalo Contreras le rayan la pintura a la antología.

Por Claudio Pereda- Madrid

Una de las cosas que dejó en claro la 26ª Feria del Libro de Santiago, recién pasada, fue que el panorama actual de la literatura latinoamericana exhibe temáticas claramente urbanas con ópticas cada vez más cosmopolitas. Tal como lo proclamó hace diez años un polémico libro que pretendía anunciar este desembarco.

“McOndo” (Grijalbo, 1996), antología de 18 cuentos pertenecientes a igual número de jóvenes escritores de la región, en la que todo lo que sonara a relamidas versiones de realismo mágico fue definitivamente clausurado.

Uno de los compiladores de la publicación, hoy perdida y transformada en objeto de culto, fue el escritor y periodista Alberto Fuguet (el otro fue Sergio Gómez), quien luego de la ardua e intensa polémica que se generó en el ambiente literario nacional y latinoamericano se juramentó nunca más referirse al tema.

Sin embargo, rompe su silencio con LCD. “Cuando se habla de ‘McOndo’ no se habla del libro, se habla del prólogo que hicimos. No se volvió una antología literaria. Los cuentos, o no fueron leídos o lo que realmente causó polémica fue el prólogo y el título. Por eso, creo que se leyó mal, sólo para destrozarlo”, cuenta hoy Fuguet.

“Lo que buscamos con ese nombre fue reflejar con una palabra atractiva, lo que para nosotros significaba ser contemporáneos. Nunca impusimos una forma de escribir, aunque –claro– había ciertos rasgos estéticos que se compartían. Y si bien me parece que hoy la literatura de la región es bastante más diversa que hace diez años y, quizás, hasta media McOndo, lo cierto es que no buscábamos ponerle esa etiqueta”, subraya el escritor.

COMERCIO

En el citado prólogo del libro, los autores detallaban cómo dos jóvenes becarios en un connotado centro literario de Estados Unidos reciben la tarea de seleccionar autores para una edición especial de la revista del lugar con literatura latinoamericana. Emocionados porque serían editados en inglés por primera vez, los jóvenes se contactan con diversos escritores de la región. Al llegar el momento de la revisión, el profesor norteamericano que dirigía la publicación se descompuso porque en ningún texto había mujeres que vuelan, ni mariposas amarillas ni otros eventos similares, tan “propios” de la literatura de esta parte del planeta. Cuento corto: la revista no salió y Fuguet y Gómez saciaron su “pica” haciendo una antología más grande, en la que se incorporaron nombres hoy conocidos –aunque en esa época no mucho–, como el boliviano Edmundo Paz Soldán, los argentinos Juan Forn y Rodrigo Fresán y el peruano Jaime Bayly, entre otros.

La reacción de muchos escritores en el continente fue de estupefacción. La propuesta de la muerte del realismo mágico fue vista como un servilismo a la literatura gringa. “Lo urbano es el espejismo de una clase que tiene la sartén por el mango, un sector minoritario que en su accionar ha envuelto en un falso canto de sirenas a cientos de campesinos que han llegado a ser crudamente marginales en una ciudad feroz”, afirmaba con evidente encono el escritor Luis Sepúlveda, reflejando con ello el sentir de muchos representantes del ámbito literario.

“La verdad es que con toda esa experiencia de ‘McOndo’ yo opté por no hablar más. No me siento capacitado ni experto como para dar soluciones ni diagnósticos. Muchos siguen en la suya con el realismo mágico y les va excelente. Son muy buenos comerciantes, los felicito y hasta me pueden dar un poco de envidia. Lo que sí creo que está en jaque en la literatura mundial es el tema de las generaciones, de cómo definir a un autor. En un mundo diverso, las conexiones van por lados muy sorpresivos”, dice Fuguet.

Lo cierto es que, dado el actual panorama visto en la Feria del Libro de Santiago, los escritores de la región cada vez más presentan tópicos universales. “Pienso que en algo le achuntamos”, comenta el escritor, “pero creo que sólo le pusimos un nombre a algo que ya estaba existiendo, y sobre esto me gustaría dejar claro que tal vez ese nombre no era el correcto. Pero fue sólo un título a algo que nos parecía diverso, hiperrealista y contemporáneo. Tampoco dijimos si eso era bueno o malo, simplemente dijimos esto es lo que está haciéndose aquí. La literatura tiene que quebrar ideas, abrir puertas, más que cerrarlas”. LCD

Aquí no se salva nadie

Rafael Gumucio: “Creo que los antologadores inventaron un buen concepto de agencia de publicidad. En realidad, es un intento de desmarcarse de Estados Unidos, donde todavía creen que vivimos en el realismo mágico, pero para Latinoamérica no fue una novedad. Ahora, el boom también fue una operación de marketing, pero la diferencia es que de ‘McOndo’ no salió un Gabriel García Márquez”.

Gonzalo Contreras: “La antología no marca un antes y un después, como si fuese una especie de frontera del realismo mágico, porque había mucha literatura en esos años, como mi caso, que no escribíamos bajo la cuerda de este movimiento. Creo que se hizo mucho caudal con ‘McOndo’; ahora, lo que ocurre es la inclinación de esos autores hacia la literatura norteamericana, y ése es el ángulo”.

Bonus track: Para leer el incendiario prólogo de McOndo, pinchen acá.

"Santiago quiero verte iluminado..."

Camilo Herrera: "Pica y Hospicio son ideales para iluminación"

In Pensando Chile

El diario La Estrella de Iquique publicó ayer una entrevista a Camilo Herrera -que les transcribo a continuación- donde se refiere al trabajo de iluminación Wifi que se implementó en Salamanca, los que se están haciendo y los que podrían desarrollarse en el futuro:

Camilo Herrera: "Pica y Hospicio son ideales para iluminación"

"Iluminar" Iquique con Wifi es una instancia que no sólo debería beneficiar a los más jóvenes sino que a toda la población". Esa es la opinión de Camilo Herrera, gerente del Colegio Altamira, creador del portal Educándonos.cl, y principal gestor de instalar conexión inalámbrica gratuita a internet en la localidad de Salamanca, Cuarta Región.

Herrera es uno de los principales impulsores de Atina Chile y visitó Iquique para participar en el seminario Tarapacá Digital 2, donde compartió su experiencia de cómo se transformó socialmente la localidad de Salamanca.

Proyecto

¿Cuál es la gran diferencia entre el proyecto de Salamanca y el que se pretende incorporar en Iquique?

"Básicamente que es una megaciudad en relación a Salamanca, que está compuesta por 33 mil habitantes, por lo que la implementación se rige a temas económicos y técnicos."

Al proyecto local se la han hecho una serie de criticas. Una de estas es que el sector que comprenderá no requiere mayormente de esta tecnología y lo otro es que la humedad acortaría el tiempo de vida de las estructuras encargadas de transmitir la información.

"Primero no sé por qué se le hacen tantas críticas a un proyecto que se está gestionando de manera totalmente privada y sin ningún peso del Estado. Lo segundo es que obviamente este espacio no es el adecuado. Pero si una antena tiene un tiempo de duración de cinco años acá durará dos, pero al cabo de ese tiempo existirá otra tecnología para implementar."

Prestándole ropa a Anita, la íntegra.

El sábado fui al lanzamiento de Anita Tijoux como solista. Debo dejar en claro que aquí soy fan incondicional. Anita tiene en su pool de cualidades una en especial que a mi me desarma y me hace avalar todo lo que se le ocurra hacer artísticamente: Integridad.

Con don Camilo Salinas y Fernando Julio en la producción musical (y liderazgo de la banda), el debut solista de Anita la encuentra reinventando su perfil sin tapujos. La Tijoux belicosa y maestra del flow, es hoy una Anita que se pasea por el downtempo, el soul,¡la cumbia! y el pop guitarrero desnudando postales de angustia, desamor y revancha.

Mi impresión personal (probablemente tendenciosa y apresurada, como siempre) es que este es un conjunto de protocanciones que necesitan ir y venir un rato más antes de plasmarse.
Pero expresándole a Carlos Fonseca (si, el mismito, hoy manager de Anita) este sentimiento, me contó que el disco está casi listo.
En fin.
Todo bien igual.
Yo a Anita le presto ropa en el emprendimiento que quiera.

Yeah.

The Black Eyed Peas es el nuevo New Kids On The Block (... Ian Brown es un misterio para el público chileno.)

Al menos eso queda claro con el show de ayer.
¿B.E.P?. Poquita sustancia, mucho entertainment y un cuarteto vocal que es "de mentiritas" y necesita muchas pistas de background. Eso sin mencionar la puntillosa estructura vaudeville del show. Made for fun, obvious.

Muy entretenido, en todo caso. Fergie solista será una estrella mundial muy pronto. Es evidente.

¿El lado fome?.
Mmm. No voy a ahondar en ello. No se puede culpar al público que va a ver a un grupo de moda, el que no tenga idea cómo comportarse cuando tiene a una leyenda como Ian Brown al frente.

Es un problema de educación, no de dolo.

Lo que si es curioso es que no sepan reconocer buena música cuando la escuchan.

(You suckers...).

¡stop!

(pare de sufrir)

Escucha Oído Crónico (nuevo)

(ESPECIAL PRIMAVERA)